Свердловская филармония представляет фестиваль «Лабиринты Шнитке», посвящённый творчеству одного из крупнейших авторов ХХ века. Он начнётся 21 ноября с открытия выставки «Звуковые лабиринты Альфреда Шнитке» и завершится 24 ноября в день 90-летия композитора.
В четырёх фестивальных концертах примут участие приглашённые солисты — артисты Квартета имени Бородина, один из самых востребованных российских виолончелистов Борис Андрианов, лауреат множества престижных международных конкурсов скрипач Сергей Поспелов, а также творческие коллективы Свердловской филармонии: Уральский филармонический оркестр под управлением Дмитрия Лисса, Симфонический хор под руководством Андрея Петренко, Уральский молодёжный оркестр под управлением Дмитрия Филатова. Фестивальные концерты пройдут под знаком программы Министерства культуры РФ «Всероссийские филармонические сезоны».
В фокусе проекта — «золотой» период творчества композитора, сумевшего отразить сложную психологическую и художественную атмосферу конца ХХ столетия, применяя разработанный им метод полистилистики, который по словам критиков, «бросает из крайности в крайность, обманывает призрачной гармонией стилизации под классику, притупляет бдительность барочным стрекотом клавесина, удивляет банальной песенкой или неожиданной страстностью танго... И тут же оглушает лавиной диссонансов, облаком запутанных полифонических линий, методично доводит звучание (и слушателя) до истерики и такого напряжения, что, когда из хаоса звуков выплывает самая простая мелодия, хочется немедленно разрыдаться».
Центральными в программах фестиваля выступают вершинные сочинения разных жанров, созданные в 1970-80-х годах.
Первый виолончельный концерт, где ощутимы «тени четвертого измерения» — чаяние вечной жизни. Сам Шнитке говорил, что музыка была продиктована ему сверху и считал, что лучше финала этого концерта больше ничего не создал.
Реквием, ставший откровением для современников, как «музыка – и до ХVIII века, и после» (Арсений Тарковский), где можно встретить и формулы григорианских хоралов, и аллюзии на музыку Моцарта, и романтические контрасты.
Фортепианный квинтет — посвящение матери и новые смыслы «жизни — смерти — бессмертия».
Третий квартет с темой бетховенской фуги, посвященный памяти виолончелиста легендарного Квартета им. Бетховена Евгения Альтмана.
«Три духовных хора», написанные на православный литургический текст, и Концерт для смешанного хора на стихи средневекового армянского поэта Григора Нарекаци из «Книги скорбных песнопений», которую называют «второй Библией».
Четвёртый скрипичный концерт, созданный для Гидона Кремера по заказу 34-го Берлинского фестиваля. И его ровесница — Сюита из музыки к фильму «Мёртвые души», вышедшему на экраны ровно 40 лет назад, в ноябре 1984 года.
Творческой лабораторией Шнитке, музыка которого до середины 1980-х годов в Советском Союзе находилась под негласным запретом, стала именно работа в кино. Без его саундтреков невозможно представить себе «Сказку странствий», «Экипаж» и «Сказ про то, как царь Петр арапа женил» Митты, «Маленькие трагедии», «Мертвые души» Швейцера и многие другие шедевры отечественного кинематографа. Он не раз признавался, что пишет не для музыкантов, а для тех, кто готов слушать. «Задача моей жизни, — писал композитор — преодоление разрыва между „Е“ (Ernst — серьезная музыка) и „U“ (Unterhaltung — развлекательная музыка), даже если я при этом сломаю себе шею».
Фестиваль сопроводит выставочный проект «Звуковые лабиринты Альфреда Шнитке», подготовленный Российским национальным музеем музыки при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, и две лекционные встречи. Музыковед, научный сотрудник Музея Алиса Насибулина расскажет почему Шнитке — не только советский, но и современный автор, чьё творчество не оставляет равнодушными слушателей и тех, кто пишет музыку сегодня (21 ноября). Музыкальный критик, научный сотрудник Российского института истории искусств Георгий Ковалевский представит Альфреда Шнитке как художника, чутко реагирующего на всё, что происходит в окружающем мире (23 ноября). Встречи пройдут в рамках культурно-просветительского проекта «Лаборатория современной музыки», который Свердловская филармония реализует совместно с Региональным отделением Российского фонда культуры в Свердловской области.
При советской власти музыка Шнитке не имела официальной поддержки. Сегодня она — одна из самых записываемых и исполняемых в мире.
«Музыке Шнитке подвластно пространство всей европейской цивилизации: от раннего Ренессанса — до наших дней. Творения такого уровня перекидывают мосты не только в прошлое, но и в будущее, а значит, обречены на вечную жизнь» (Гия Канчели).
«Для меня лично само существование в музыке такой сильной личности создавало очень важную и при этом ощутимую опору, некую идеальную точку отсчёта, которую можно видеть на горизонте как образец» (София Губайдулина).
В юбилейный для композитора год Свердловская филармония, готовясь к собственному 90-летию, возрождает резонансные проекты, имевшие особенный успех у публики. В их числе — фестивали современной музыки, представлявшие на рубеже веков творчество Софии Губайдулиной, Валентина Сильвестрова, Авета Тертеряна, Гии Канчели. «Лабиринты Шнитке» — проект нового времени, продолжающий эти традиции. Монофестиваль поможет публике глубже погрузиться в актуальную академическую музыку и острее ощутить тенденции современного искусства.
