Книга отзывов

Название фестиваля хорошо характеризует все, что происходит вокруг – я уже не могу вспомнить, сколько было репетиций и концертов – они шли с утра до ночи, но это было интересно. Кроме того, всё очень компактно – залы практически в шаговой доступности – в пяти минутах ходьбы, что поддерживает формат. Здорово, что каждый раз зал полон – даже утром. У меня был концерт в 10:00 в воскресенье, я в этом убедился. Это вызывает восторг! За три дня - 100 концертов и везде полные залы – это что-то потрясающее. Я говорю без преувеличения. И видно, что люди очень искренние, говорят слова благодарности. Очень много детей, что тоже здорово – это наш будущий зритель

«Безумные дни» – это интенсивное концертирование и интенсивное общение с друзьями и коллегами, поскольку много программ играется в ансамбле. Такая концентрированная концертная жизнь в течение нескольких дней – это замечательно.

Со стороны публики – все замечательно, чувствуется волна подъема из зала. Я давно езжу в Екатеринбург, много выступаю здесь, и для меня это не удивительно – я знаю публику Екатеринбурга, но в каком-то смысле это уникальное для России художественное явление, чтобы в течение трех дней происходило такое количество однопрофильных концертов, на которых исполняются также и не очень популярные произведения – музыка, которая, казалось бы, могла бы понравиться только немногим знатокам. Между тем мы видим, что все залы полны. Это совершенно удивительно! Потрясающе! Это очень радует и вселяет надежду».

Насыщенная программа коротких концертов в одном месте – это весьма интересный и необычный формат. Сюда нужно приезжать полностью готовым, потому что в процессе ты успеваешь только спать, есть и играть, если ты задействован активно, поэтому все должно быть уже на автомате. Что касается публики – людям нравится слушать многих интересных артистов, когда есть возможность перебежать с одного концерта на другой и найти то, что по душе. Это хороший способ вовлекать в музыку разных людей, в том числе тех, кто обычно не уделяет ей много внимания.

«Безумные дни» — это самый лучший способ без страха зайти на любой концерт – все они будут замечательными. Большое их преимущество – небольшая цена на билеты и разнообразие жанров, это абсолютно уникальный формат! Это настоящий праздник музыки, а для музыканта – марафон, в котором пробежать свои несколько метров – очень почетно и азартно! И это отличается от обычного выхода на сцену, потому что ты чувствуешь себя частью чего-то большего, чем твой собственный концерт.

«Это мой второй фестиваль «Безумные дни»! Каждый день по 2-3 концерта – это абсолютно невероятный адреналин, энергия и опыт! Впечатления самые положительные – прекрасная публика очень тепло принимает.

Маэстро Уральского филармонического оркестра заряжает своей энергетикой и ведет за собой. Оркестр играет на феноменально-профессиональном уровне. Это один из самых высококлассных российских оркестров!»

Потрясающий концерт! Оркестр - выше всяческих похвал, а Канторов - настоящее сокровище, даже гениален!

Добрый вечер - и огромное спасибо всем, благодаря кому стало возможным виртуальное присутствие на изумительном концерте! Полное ощущение нахождения в родном зале родной филармонии, рядом с чудом вечно молодой музыки семьи Иоганна Себастьяна Баха - человека, поистине создавшего КОСМОС.

Великолепное исполнение. Браво!

Браво! Великолепно!!!

Думается, что любовь безусловна и не требует объяснений. Однако система отзывов устроена так, что нужно рассказывать о своей любви... Начинаешь громоздить горы, а суть одна: Свердловская Филармония обладает настоящим бриллиантом – коллективом "Аюшка"! Всегда задаюсь вопросом: в чём секрет мгновенного контакта с залом? Может быть, в народных инструментах, звуки которых генетически веками откликаются в наших душах? Может быть, в вечном задоре и молодости всех участников ансамбля? В бесконечной положительной энергетике, льющейся со сцены? В тонко сбалансированном репертуаре? В потрясающем профессионализме? Вообще в преклонении перед Музыкой? В умении сделать так, что зритель никогда не почувствует и не поймёт, что за таким выступлением стоит титанический труд?!
Трудно объяснять свои чувства, когда они искренни. Трудно представить, что кто-то, пришедший на концерт и сидящий рядом с тобой, чувствует иначе. Всё в едином порыве, в одном настроении, в полёте, во вдохновении, которым щедро делятся с нами Артисты "Аюшки". Это то искусство, которое дарит жизнь, дарит желание взлететь с порога Филармонии в серую и неуютную обыденность и больше не замечать её серости. Это то настоящее, что даёт нам силы быть в этом мире дальше, и, возможно, жалеть о том, что за пределами этой жизни нет таких чудес, нет такой музыки...

Не сочтите мой отзыв пафосным, ибо он про любовь...

Всегда мало концертов этого коллектива. Всегда концерты кажутся слишком краткими. И выступления "Аюшки" на фестивале "Безумные дни" этой осенью – не исключение. Мало, мало, мало! Такого источника должно быть больше! Творить настоящее с нами, простыми смертными, дарить нам надежду на вечность Музыки и Красоты и нашу собственную!..

Последний концерт "Органного диалога" был чудесным. Вечер был посвящен Сезару Франку, композитору с довольно своеобразной манерой. И после того, как кто-то в самом начале концерта крикнул браво, Артем Михайлович так растрогался, что публика поняла и приняла Франка, что даже не позволил Тарасу Анатольевичу скрыться на время за кулисы и несколько минут выражал свою благодарность публике. Сам концерт мне понравился, было много интересных фактов и занятных историй из жизни Франка, которые я бы просто так вряд ли где-то бы прочла. А на вечере мало того, что все это рассказали в увлекательной манере, так еще и подкрепили чудесным исполнением. Надеюсь, что в будущем этот дуэт создаст абонемент, полностью посвященный французским композиторам. Кстати, после второго отделения я действительно услышала то, о чем во вступительном слове говорил Артем Михайлович: Франк очень Баховский. Такое логичное продолжение, что иногда казалось, будто это сам Бах-отец писал, а не Сезар Франк.
В общем, получила колоссальное удовольствие. Огромное спасибо за это исполнителям.
Приятно удивило выступление на бис. В какой-то момент показалось даже, что это все еще концерт продолжается, так органично оно вписалось. В духе всего вечера, но все же несколько иное. Оставило после себя чудесное послевкусие.

Только раз бывает в жизни встреча.. Или как эту встречу заслужить
Бешеный ритм современной жизни и бездушное ее наполнение в погоне за материальными благами диктует свои правила. Человек все дальше убегает от себя, от своих глубинных проблем и переживаний, пытаясь загладить эмоциональную брешь очередным приобретением.
Концерт Кирилла Попова и Сергея Форостяного "Только раз бывает в жизни встреча" солнечным январским днем предоставил нам, зрителям и слушателям, возможность окунуться в теплую атмосферу классического старинного русского романса. Ведь она сама по себе обладает почти магическим свойством целебно воздействовать на психику человека, приоткрывая такие тонкие струны души, о которых мы порой не подозреваем. Вскрывая все наболевшее, порой заставляя плакать. Не оставляя никаких шансов на бегство от своих эмоций, заставляя встретится с собой настоящим, без масок и прикрас.
Когда все первое отделение было посвящено старинному, великому русскому романсу, второе отделение, не давая успеть гостям пережить бесконечный катарсис, демонстрирует настоящий праздник музыки и торжество веры в любовь. Открывается второе отделение настоящим гимном к музыке Шуберта и надо отдать должное Кириллу Попову в составлении программы, здесь он себя раскрывает и как талантливый режиссер. После таких сумасшедших эмоций от старинного романса мы отправляемся в атмосферу солнечной Мексики, с ее жизнеутверждающими песнями марьячи, а также испанской Сарсуэлы. Музыка снова наполняет нас любовью к жизни после переживания всех ее перепетий, заставляя снова и снова не смотря ни на что радоваться жизни во всех ее проявлениях. И очень символично завершается концерт песней Юрия Гуляева "Желаю вам одних счастливых дней в году"
Говоря о мастерстве двух выдающихся маэстро, хотелось бы отметить тонкость и глубину в отношении подхода к исполнению музыки от народной песни до классического камерного репертуара. Поражает богатство красок, выразительная нюансировка, абсолютно естественное интонирование. Кирилл Попов не просто продемонстрировал свои блестящие вокальные возможности, великолепный бархатистый голос, но и проявил себя еще и как выдающийся музыкант. С этой точки зрения певец абсолютно на равных общается в течении всего концерта с слегка по-питерски рафинированным, потрясающим пианистом Сергеем Форостяным. Между ними чувствуется абсолютное взаимпонимание и в звуковедении и по части смысловой, содержательной.

Хочется пожелать музыкантам реализации самых смелых проектов и больших достижений в их творческой, да и просто человеческой жизни. В современной мире, наполненной пиаром, рекламой и множеством пустых амбиций, не несущих за собой действительно подлинного желания служить обществу, встреча с такими незаурядными артистами большая удача. И уж никак не хочется верить в то, что "Только раз бывает в жизни встреча... "
 

Замечательный концерт - трогающий душу и гармоничный. И голос, и рояль звучали великолепно.

Ну это был просто праздник какой-то. Последняя вещь подняла настроение ) Ну и, конечно, оба выхода Романа на бис - огромное отдельное спасибо!

Концерт очень понравился, интереснейшая подборка произведений. Наталья просто супер! Спасибо!

Хочу выразить благодарность всем артистам, подарившим этот чудесный концерт. Особенно же хочу выделить выступление Владислава Чепиноги, его нежное, воздушное исполнение произвело на меня неизгладимое впечатление. Было такое ощущение, будто свет луны действительно наполнил зал. Это именно то настроение, которое, по моему мнению, должна создавать музыка Дебюсси. Большое спасибо за Ваш труд, я восхищаюсь Вашим талантом.
С уважением, Махнёва Н.В.

Провальный концерт. Начиная с ведущей, которая говорит непрофессионально, запинаясь, кивая головой на каждое (!) слово, махая папкой, позволяя себе со сцены банальности вроде "театр начинается с вешалки, а опера начинается с увертюры".
Органистка - возила по мануалам весь концерт, играет не ритмично, "по соседям" что называется, понятие "стиль" просто ей не известно. Ее органные аранжировки не интересны по качеству, да и весьма сомнительны по смыслу - зачем? Мало музыки, еще не исполненной, написанной для голоса и органа?
Солист - это полный "отстой". Завывал как волк на луну, проблема с интонацией, ни одного слова не поняла, абсолютно самодеятельная манера пения - как мелодия вверх, так и голову задирает (да и в настоящей самодеятельности так никто не поет). Главный вопрос - зачем петь Норму и Леонору мужичку? на кого, стесняюсь спросить, это было рассчитано? Мало музыки, написанной для контртеноров? Да у него и не контртенор - человек выдает желаемое за действительное, у него слабенький фальцет. Ну, хочется самовыражаться таким способом - пой на кухне, в лесу, в классе. Зачем выходить на сцену Свердловской филармонии?

Отличный концерт, спасибо!